就像之前说的那样，在扛起摄像机之前，先要从摄影开始练习。归纳起来有如下理由：

　　培养镜头感。所谓镜头感，以我的理解来看就是可以熟练地想象出从镜头中所看出的世界范围。不同的镜头所看出的世界是不同的，如果可以在不需要镜头的帮助下，在眼中自如地摆放一张画框，框住美景的话，那就等于拥有了完美的镜头感。而镜头感岂是一朝一夕可以体会到的，这需要对自己的镜头有深入地了解与无数次的练习才能把握。摄影如此，摄像亦如此。

　　从静态开始学习。有一句话好像是这么个道理，好的照片多出自于民间，然而好的电影则更可能出自于大师之手。我觉得还是非常有道理的，因为摄影艺术是捕捉瞬间的艺术，而摄像则需要一连串的美丽画面。摄影不需要考虑来龙去脉，而摄像却要求承前启后。虽然不能简单地说是摄影更加困难还是摄像更加难以把握，但无论是摄影还是摄像都是表现美与思想的艺术，然而静态的美比之于动态的美更加容易获取与记录，所以，我认为还是从静态入手会更加适合。

　　认识熟悉器材。这一点也是非常重要的，因为从一个门外汉，想要进入电影这个世界是那么困难的事情，基础知识的积累显得尤为重要。除了思想与理论，首当其冲的就是对拍摄器械的认知与熟悉了。摄影与摄像有着太多共通之处，器械上也有许多可以推广的。比如镜头，镜头的工作原理，各种参数的意义，各种参数对于拍摄效果的影响。比如学习灯光与布景知识，摄影与摄像在这里都是非常类似的。又比如说，器材的维护保养。如果用摄像器材作为学习的话，从经济上肯定是不划算的，那么，我们为何不从摄影器材着手呢？

　　为摄像准备更多知识与经验。另外一个很重要的原因，那就是一开始就从摄像着手，心里实在没底，这里有多方面的因素，知识的储备、技能的储备、经验的储备还有就是拍摄内容的准备。知识与技能暂不用说，前面也已经提及，我认为经验的不足会使得自己走许多不必要的弯路，无论是从经济上还是从精力上，所以，从摄影开始练习确实比较实际。当然，说是拍电影，到底拍什么题材，什么内容，剧本在哪里，演员在哪里，这是一系列复杂而不可逃避的问题，没有一番准备是无法起步的。从所有方面看来，需要准备的东西还有很多很多，切勿着急。

　　我想做独立电影制片人，我想做独立电影，但是我也清醒地认识到，现在的我，什么都没有，我需要从零开始做起！